有关放牛班的春天观后感
有关放牛班的春天观后感篇1
这个故事，发生在法国某个小镇的郊外。
这部电影，没有奢华的场面，没有惊心动魄，但是却多出了一丝的温情，展示了一个伟大的音乐家，伟大的教育家如何与他的学生进行心理的对抗，进行心灵的沟通。
整部电影中，马修通过自己的智慧与包容，赢得了学生的喜爱，也将学生甚至是被哈桑校长的粗暴、刻薄、自私、贪婪和刚愎自用而压制的老师们拯救。
带着一丝的失落来到这里的马修，发现了这帮无药可救的恶魔们对自由的渴望，对音乐的向往，这也唤起了他内心对音乐的挚爱。于是，在他的怂恿下，这帮放牛班的恶魔组成了一个令人惊叹的合唱团。
这其实只是电影的一个层面，一个多小时中，我们看到的不仅仅是这些，但是仅仅这点也就值得我们思考。
这个是一个关于教育理念的探讨影片，行动反应原则导致了孩子们的更加叛逆，而马修的音乐团却将这帮恶魔拯救，让他们看到了自己的春天，释放了自己的青春。
在此只想浅浅谈谈马修与他们的故事。这是一个让马修难忘的学生，一个天使脸蛋，魔鬼身材，这个用来形容一个女生的词汇的主人竟然是一个男生，莫杭治，一个喜爱偷窃、屡次逃学而被公立学校开除了的单亲家庭的孩子，在马修的细心与惊讶中，莫杭治的音乐才华被充分的挖掘，因此他与莫杭治的母亲也有了一段特殊的感情经历，而这却引起了莫杭治的强烈不满。于是马修就给了他一个小小的惩罚，当公爵夫人来听合唱团的表演的时候，他，这个热爱音乐的精灵莫杭治被排除在外，他孤单的立在那里，眼神中充满的哀怨与委屈，同时还有强烈的渴望。终于，在最后，马修转向了莫杭治，在马修鼓励与首肯的眼神中，莫杭治放开了歌喉，他的眼神中充满了感激，理解与信心。他唱出了心中的理想，他的歌喉征服了所有人，也证明了自己的天赋才能，此时，莫杭治封闭的心灵完全打开，最终他成就了自己的理想，取得了不俗的成就。
其实很喜欢这部影片，很大程度上源于马修令人倍感舒适的教育管理模式，对于我来说，启发很大，对于经历了各种教育方式的我来说，也深有体会。
这部影片，多了一份宁静与温情，给人无限的思考，眼睛是心灵的窗户，而影片中充分的利用这点，莫杭治对于音乐与演唱的渴望，小佩皮诺对于亲情与关怀的渴望，马修对于孩子们期待自由的眼神中显示出的无奈，马修对于强悍蒙丹时更加犀利而坚定的眼神，孩子们看着窗外放的飞风筝时眼神中对于释放青春，对于自由的渴望
影片给我们最大的启示就是，不要放弃书写青春，每一个人，都渴望着成功，都拥有着梦想，教师，要为学生的青春书写规划，无论学生是什么样的.，都不能放弃书写这些青春，不要打消他们对于梦想实现的渴望。
有关放牛班的春天观后感篇2
《放牛班的春天》是一部感人至深的电影。1949年，马修老师在一所名为“池塘之底”的寄宿学校担任音乐老师。生活在这所寄宿学校的孩子，就如生活在第十八层地狱。这里的学生，非常喜欢搞恶作剧，为此校长取消了他们的一切娱乐活动。马修老师用音乐让孩子们发生奇迹般的变化，让外貌是天使，心肠是魔鬼的皮埃尔长大成为了一个优秀的音乐家。
马修老师用爱的力量，让孩子们懂得了感激，改变了冷酷的校长。
在我一、二年级时，教我们的音乐老师，是一个只知道嘲笑学生、惩罚学生的老师，她想让我们班成为一个音乐表现突出的班级。可是她不让我们多唱，而是在她连珠炮似的“讲解”之后，才让我们放声歌唱。可往往是等她“讲解”完之后，一节课的时间已经所剩无几，所以我们班的音乐考试成绩却成为了全年级最差的一个班。
到了三年级，我们班换了一个音乐老师，她不会嘲笑学生，不会惩罚学生，而是用爱的力量来教育我们，教我们唱歌。每当同学在课堂上犯错时，她会宽恕。上课时，有35分钟拿来给我们唱，剩下的5分钟会让我们预习下节课的内容。我们的音乐课进步很快，同学们学会了很多好听的歌曲，感受到了音乐的美妙。
如果一个老师，能用爱对学生，就像马修老师那样，对待学生，我相信，学生也不会搞恶作剧，会成为一个个懂礼貌、有教养、认真学习的好学生。
有关放牛班的春天观后感篇3
《放牛班的春天》这部电影可以让人看后，从中感受到爱。1949年，马修去一所管教寄宿学校担任音乐老师，一来到这，就好像看见了孩子们的地狱，看见了学校里各种体罚学生的方法，十分残酷，觉得孩子们十分可怜。
他用音乐里包含的爱去感染孩子们，让孩子们今后的人生产生了巨大的影响。看过这部电影后，我想，老师们的慈爱关怀和宽容——就是无限的爱吧。
对于学生的恶作剧，马修从来没有真正的讨厌他们，一位优秀的老师——马修告诉我们，想要让学生学习好，就要将爱，一滴不漏地洒在学生们的心里，要把无限的爱释放出来。
看着这部对学生充满了无限关爱的电影，我联想到了现在，老师看上去只想让我们学习，但他的心里却充满无限的爱。老师是如此地爱我们，但我们却认为老师只是一个教学的机器，回复老师的，只是一个又一个冷漠而没有一点热情的眼神和回答。
每一次我们考取一百分后，却会觉得老师脸上的笑容是因为他教学的成果。其实不然，老师的微笑，是因为他觉得自己的爱不是白费的，自己对孩子们洒下了无限的爱。这么看来，我反而觉得这样的学生才是冷漠无情的吧。
生活中的老师可能没有电影中的老师那样充满乐趣和温柔，也许老师看上去会有一些冷淡，但他们拥有无限的热情，对学生充满了关爱。我们一定要尊敬老师，让老师得到应有的回报。
有关放牛班的春天观后感篇4
“黑夜，任然笼罩着大地，你那神奇隐秘的宁静的魔力，簇拥着的影子多么温柔甜蜜……”
哈杉，塘底的校长。而塘底学校，正如它的名字“塘底”——即池塘底部包含的黑暗、污泥般肮脏——潜伏着人性的丑陋。
哈杉也是个自私自利之人，在故事的开始，马修老师刚来到学校时，一位教师因为学生的恶作剧而受伤，当即这位校长的反应是：你知道去诊所有多贵吗?快去敲钟，让大家集合!
呵，在教师受伤后，他不担心老师的安危，让大家集合，找出元凶。可若找出元凶又如何?惩罚学生吗?可只要惩罚了学生，教师所受的伤就会自动愈合吗?学生们就不会再次“恶作剧”了吗?自然是否定的。
“你给与别人什么，别人都会还回来的。”无论是善还是恶。显然“犯错—惩罚”这一规矩不能从本质上解决问题，还会使学生内心产生阴影，变得黑暗，有报复心。所以从这点看来，哈杉很可笑。
但他也是可怜之人，在马修老师被开除的时候，马修说你疯了，哈杉说“我累了”。看到这里，很感慨，在故事开始时，提到哈杉是吹喇叭的好手，中间他与老师和孩子们一起游戏，这至少说明了他心中还有善良与纯真。也许是为生活所迫，为社会所迫，也许是因为面对那些数不尽的挫折，一腔热血残温褪尽后，他失去所有耐心与信心，发现犯错—惩罚才是最好的办法，最后变成了一个堕落的疯子。
在这电影中，只有一个哈杉校长，一个塘底学校，可这个世界上有太多哈杉校长和塘底学校吧，很悲哀很无奈。或许他也曾意气风发，热血澎湃，到后来却心灰意冷。人心有三重，热—冷—热，幸运的是马修老师成功地再次用自己的善良与热心，感化了那群顽皮的孩子。
池塘之底，终有怀梦的莲花，在等待破泥而出，迎着世间所有的善与恶——招展纯与朴，善与真。即使不可长，但可存，吾心往。
有关放牛班的春天观后感篇5
《放牛班的春天》这部电影，一听名字就很吸引人，描述的是一个叫马修的音乐家去一间学校音乐任代课老师。
学校被称为“池塘之地”是因为这间学校各个方面都不好，而且同学又调皮又捣乱。校长不仅对同学体罚，还贪婪自己的名誉和金钱;冷漠的老师对同学就像对待动物，但马修仍不用体罚的方法来教导学生。
我觉得最感人的情景是：当马修再也受不了哈珊校长体罚这种教育方式时，和校长争辩自己的看法，结果被校长开除了。当他走到往日跟同学上课的教室时，看见了许多信飘了下来，他翻开一看，原来是从教室的窗户那飘下来的，越飘越多，越飘越多……在这一刻，窗户里伸出了许多手，在空中晃着，代表着他们跟马修老师告别。马修老师笑了，我哭了。
我觉得电影里面的校长对名誉和金钱看得太重了，本来是马修老师建立的合唱团，可是到公爵夫人问是谁建立合唱团的时候，哈珊校长居然说是自己建立的。马修老师这种不用体罚的教育方式是对的，这样才能保护住孩子脆弱的心灵，假如小孩被打了或是被骂了，就会在心灵里对学习和老师留下了一个黑色的阴影，永远都抹不掉。
《放牛班的春天》这部电影非常好看和感人，假如你想知道后来马修老师怎么样了，就随我一起进入电影吧!
有关放牛班的春天观后感篇6
一位伟大的教师，不一定要教出多么优秀的学生，不一定要使自己在课堂上无私奉献，但一定是爱护自己学生的教师!
马修就是一位伟大的教师，虽然最后被辞退，但他依然“伟大”!是他，把一个个顽皮的“坏”孩子变成了一个个唱着歌儿的小天使!马修身上喷发着阳光气息的老师，散发出爱的能量的老师。一次偶然，马修发现这些孩子的“音乐梦”，马修从而组建了一个“合唱团”，发现了这些孩子的音乐才华。他，就是“伟大”的教师。
在我们的身边也有一位同样伟大的教师。她，就是杨老师!9月30日的合唱比赛，我们六<4>班也参加了，我们是三等奖。但这个名次不能说杨老师指挥的不好，也不能说我们不努力排练。在这之前，杨老师和我们都在很努力地排练。一开始，杨老师说，看着歌词必须要会唱，我看着词还是不会唱，我担心我不能回家了，但是杨老师让我回家练。杨老师还是很呵护我们的。
无论是马修还是杨老师，他们都是“伟大”教师!
有关放牛班的春天观后感篇7
这部电影让我懂得了什么叫做坚持，什么叫自强，做事要乐观的去面对……
一所不起眼的学校有一群不学习，整天捉弄老师，时不时地抽香烟，有着一些不良思想的学生。我想，没有老师会来这儿教书。但他偏偏就来了——长相普通，毫不起眼的音乐教师马修。
马修热爱音乐，更热爱学生。他让这里的学生以合唱的方式唱歌。用艺术唤起学生的审美，唤醒学生的良知。让他们生活变得有质量，让他们变得热爱学习，让他们渐渐变成一个个有思想，有追求的学生。
但你绝对想不到，在这之前，学生是多吵、多坏。在马修刚来时候，一位老师就遭到了学生的恶作剧，受到了很严重的伤。因为当时上医院的费用很贵，所以就留在学校，请医生包扎一下罢了。而马修知道凶手是谁，当他带着这凶手去校长室时候，看到校长的残暴，还有那学生的苦苦哀求，令他有另一种想法：既然那位受伤的教师在学校养伤，就命这位学生每天去照顾受伤的老师。看到这，有人会想，马修教师也不过如此，能这样做的老师不少啊。但，在发生这件事的前几分钟，马修老师给学生们上第一节课。刚进入教室，就被学生们的恶作剧给绊倒，接着，公文包就被学生们抢走了，但他依然难能保持冷静克制。这点，他就与众不同了。
在组成合唱团时，他对每位同学都进行了测试。他有一种奇怪的想法：全校最吵、最坏的学生却是一位无人能及的男中音。他不放弃任何一位差生，并为这些学生找到合适的位置。
想起自己，虽然没有遇到一个叫马修的老师。可是，并不乏他那样的老师，甚至有比他还出色的老师吧?但是，学习上后进生都会想不学就算了吧?现在我明白了，没有一个人是教不起来的，没有一个人天生就是聪明的。
对，差生，只是输在了起跑线上，但长跑过的人肯定知道，什么叫做“加速”。
有关放牛班的春天观后感篇8
影片《放牛班的春天》给我们讲述了一个爱与教化的故事。剧中，或许谁也不会想到久被遗弃而困于“池塘之底”的放牛班，有朝一日尽会迎来自己的春天。作为那个时代的牺牲品的他们倍遭社会的忽视与误解，残缺不全的家庭亲情，动辄得咎的学校责罚，判若鸿沟的师生隔膜：都一步一步地把他们本是纯真可爱与人无伤的稚嫩灵魂推向人世爱与理解的边缘，绝望的深渊!如果人间真是上帝的国度的话，那么天使在哪儿呢?马修的到来为我们消除了疑窦。马修是那种高目远瞩、才华横溢的老师，更是博爱仁慈、宽容大度的朋友，他的到来犹如冬日里一缕鲜活的阳光温暖的泻下，照亮昔日阴霾沉沉、彤云密布的“池塘之底”。虽然作为新学监的马修进校后耳闻目睹的是校长的专横刻薄，学生的叛逆，老师的冷漠，但是他并不前承刚到“池塘之底”时的气馁，认为这是“我自己人生的最低谷来到了”;相反，他以积极饱满的热情全身心地投入到了自己的工作中，真诚而耐心地教导这个一度让老师们束手无策而声名狼藉的“放牛班”，犯而不较，并且屡次在学生与师长的冲突中默默地扮演调解人的角色。在经过一系列的斗争磨合后，不久，马修创造性地把“放牛班”组建成一个分工合理、人尽其才的合唱团，最终用音乐解除了孩子们麻木困顿的心灵束缚，唤醒了孩子们尘封已久的对自由、友爱、人性真善美的渴望。
《放牛班的春天》情感真挚细腻，画面随时间推移由冬经春抵初夏，作为主要情感表达的音乐基调也由沉郁凄清慢慢转为活泼明快，呈现出层次的美感。创作者似乎着意于影片场景的巧妙设置，人物言行举止的精心安排，以达到景无虚设，话无虚说，笔无虚落的佳境。在表现手法上，影片结合倒叙与插叙，以年老的著名音乐家皮埃尔·莫安琦——当年“池塘之底”学生之一——的童年回忆展开，情节声画同步，娓娓道来。
马修初到“池塘之底”时，正值冬末时节。此时影片色调灰暗阴冷，环境寂寥阴森，骨立的校门口，孤独可怜的佩皮罗更添凄凉：一切恍若隔世。这种情景安排一方面烘托出“池塘之底”环境的恶劣，孩子们苦难深重的遭遇;另一方面则透露出了“冬天即将过去，春天还会远吗?”的信息：其寓意不言自明。如果说，开始马修对来到“池塘之底”心存悔恨，对孩子们的无法无天、校长哈珊的自私残忍倍感质疑难的话，这是无可厚非的。但他很快懂得了理解，因为正如以德报怨的马桑大叔安慰因伤害他而懊恼得无地自容的乐格克一样，“所有人都说你无药可救了，可其实不是，你是个小可怜，只是需要人理解罢了”。
然而，面对孩子们的叛逆心理和校长哈珊的威严权威，马修采取的是一种变相的理解方式：撒谎。如第一次上课时皮包被学生哄抢，校长前来问难时为学生打圆场而撒谎;为不伤及乐格克自尊而向马桑大叔撒谎;包被学生偷盗向体育老师贝克撒谎;探访期间对莫安琪母亲撒谎等等，这一系列善意而美丽的谎言淋漓尽致地表现了马修的善解人意、至情至性，创作者如此惨淡经营，可谓别具匠心。
影片中声画同步的表现手法则更是别具一格，极富视听浸染力。剧中马修基于切身观察孩子们的言行再结合自己的兴趣爱好，创建了合唱团。在合唱团的诞生过程中，创作者着重强调了马修给孩子们一丝不苟的分工，高音低音合唱团指挥助理以及乐谱架，一个都不落下!这里，创作者似乎在借马修向观众传达一个道理：“天生我才必有用”，社会是个大舞台，每个人都有自身的价值，都有自己的人生定位。这种将心比心以学生为中心的做法，体现的不仅仅是一个师长对孩子发自内心的关爱，电影深层次凸显的是其宝贵的人文主义精神，发人深醒。而影片中以合唱团为载体，配合安宁素雅的画面而徐徐流淌出的一曲曲清扬怡悦的音乐，更似春天大自然清新动人的天赖，一缕缕温情脉脉的阳光，照耀抚慰着孩子们孤寂无助、伤痕累累的灵魂，唤回了一颗颗迷失已久冰冷麻木的童心。
在圣洁的音乐声中，孩子们身处的已不再是幽晦的“池塘之底”，而是幸福无边的人间天堂。这些音乐随着物换星移、孩子们心灵逐渐苏醒的变化而变化;而音乐韵律与内涵的变化，又反过来以抒情吻唇表达了孩子内心微妙的情感的延伸继续，可谓，行云流水，不着痕迹。
《放牛班的春天》剧情上虽然处处显现着幽默的笔触，但是影片始终笼罩在一股淡淡的悲情气氛之中，这股淡淡的悲情主要地是通过马修个人在“池塘之底”的坎坷经历流露出来，并与着墨不深的幽默笔触共同构成了影片两大情感基调。
如在学校的第一晚，马修在看完孩子们填写的卡片后，一方面为孩子们美好的志向欣慰，但另一方面又为没有一个孩子愿意从事跟自己同样职业的学监而黯然神伤;在四月的那个晚上，虽然马修因孩子们的转变而创作灵感澎湃，并兴奋地说到“我确信，属我音乐的光明未来必将到来，我叫克莱蒙马修，一个音乐家”，但随即想到自己的现实，又话锋一转，沉重地叹息到“而每个晚上，我为他们创作!”;而影片尾声部份，被解雇不得不离开的马修虽然看到孩子们用纸飞机向自己表达祝福，用教给他们的歌曲为自己合唱送别，也一度使他兴奋得“想向全世界呐喊”，但他心里却明白，“可有谁会听到呢?没人知道我的存在。伟大的艺术家对着镜子看到了真实的自己。我叫克莱蒙马修，失业的音乐家，失业的学监。”。创作者对人物这种轻描淡写而又体察入微的技法，让人哲服。看完之后淡淡的愁思久久萦怀，不觉使人百感交集，思绪万千。
影片结尾，天真挚着的孤儿佩皮罗打点好自己的行装如愿地随马修而去，这一幕的意义可以说超越了影片爱与教化的主题。其实创作者这一生花妙笔早有呼应。马修初到“池塘之底”时最先见到的孩子是佩皮罗，而且是在等待来接自己的爸爸，但实际上是等到的却是马修;马修离开“池塘之底”，最后见到并随他而去的孩子也是佩皮罗，而且恰好时值他应该等待他爸爸的星期六，有何弦外之音呢?其实旁白为我们道出了其中的真意，“佩皮罗的等待是有道理的，马修被解雇的那天，正是一个星周六”，佩皮罗一直等待的爸爸其实就是马修，是马修用音乐唤回了他的一度迷失的童心，是马修的关爱把他从昔日晦暗的“池塘之底”中拯救出来，给了他第二次生命。
在这里，马修的形象得到了升华，他所代表的不再仅仅是一个壮志难酬的艺术家，失业的学监，或者一位辛勤工作的普通教育工作者，他所代表的是一种超越伦理、阶级、民簇的博爱精神，一种最深沉最厚重的人文情怀，同时也是西方__义的高度凝练和光辉典范。我们将会看到，马修不单是佩皮罗的老师和父亲，他将作为世间千千万万无辜而又不幸儿童的精神庇护所、爱的殿堂，永远为人们所铭记。
这就是《放牛班的春天》，一幅交织着泪水与欢笑的感人画卷，一首爱与理解的真诚赞歌。
有关放牛班的春天观后感篇9
音乐，是浸润问题少年心灵的甘露;音乐，是感受人性本善温存的阳光;音乐，是正视内心世界节奏的律动。阴晦的“池塘之底”因为有了马修而闪出一丝耀眼的光芒，他的宽容与独特在潜移默化的改变着孩子们的心灵。
生命是一场偶然的邂逅，马修的到来给予的处于池塘畔底的孩子们一缕安静的阳光，每个孩子都是拥有纯净心灵的天使，只是现实扭曲了孩子们人心本善的一面，他们逃学、打架、侮辱老师，只是因为曾经孱弱的心灵没有经过美好，便在哈珊校长的无情鞭笞与践踏下，变得扭曲而充满仇恨。马修初来乍到时惊恐的目光，人性的质疑，不解的询问，让这个才华横溢的学监老师仿佛处于边缘地带，几乎感到窒息，他一直不明白他在到来之前，这群原本活泼天真的孩子，又怎样在没有爱的教育下一天又一天的长大。
当他在第一节课让孩子们写下自己的姓名、年龄以及未来的理想时，原本闹哄哄的教室瞬间变得安静下来，他们一改往日的调皮，全都认认真真的写着。马修顿时很是感慨。这群被外界一致认为问题少年的孩子，竟从来没有正视过自己最本质的灵魂、人与动物都属于地球上的生物，只是因为人们有高贵的灵魂，拥有纯正的追求，所以才会比动物更高一等。但这群可怜的孩子们每天过着浑浑噩噩的生活，根本没有人去关注他们的内心，因为他人的忽视而禁闭了自己的内心世界，他们把脆弱的心灵保护的很牢固，他们不容任何人踏足他们柔软的内心世界。但在仇恨的最底处，他们仍旧保留着一点爱的渴望，他们需要慢慢的挖掘，找回生命的永恒。
阴晦的上空出现一丝缝隙，温暖的阳光透进来，照耀着孩子们的内心。他们未来的理想滑稽搞笑，却打开了心灵之门，一点一点的接受着马修的到来。马修给了他们人格尊严，不再是关禁闭，不再是鞭子抽，而是通过其他的方式改掉错误，重新获得心灵的慰藉。马修成立的合唱团，找回了孩子们的欢乐与自信。用黑色之晴寻求光明，轻快活泼的节奏带动着孩子们的目光，原本的仇恨在马修的改变下一天天的变得温和，马修具有人性化的处理方式让每个学生都心服口服，他在用爱打动着这群孤僻的孩子们，让他们在音乐的感染下，享受爱的美好。
夏丏尊曾说：“教育没有了情爱，就成了无水的池，任你四方形也罢，圆形也罢，总逃不了一个虚空。”刻薄威严的哈珊校长就是一个虚空的人，他也曾经有过梦想，却被现实无情的打磨，曾经奋斗的利刃，被磨得没了原有的激情。他开始把这一切的恨都发泄在这群无辜的孩子们的身上，问题少年原本是没有问题的，它们是上帝赐予这个世界的天使，他们曾有过最简单的追求，得到爱的怜悯，可是吝啬的现实是这些孩子们变成了仇恨世界的恶魔，他们的心中没有爱，他们不懂得爱是什么，但是马修却用爱包容着孩子们，他没有孩子，但早在他的心中这一群渴望爱的孩子们早已成了他的全部。
皮埃尔天籁一般的嗓音简直是一个奇迹，马修用心挖掘着这个自我封闭极强的孩子，皮埃尔的母亲让马修这个落魄男人第一次感到爱，却在皮埃尔这个有严重“恋母症”的情况下，窘迫而又尴尬的结束了这段生活，他对皮埃尔泼墨水的事情感到生气，停掉了他的独唱，却在最后的演出中伸出宽容的手，给予了皮埃尔一个机会，一个展现自己的机会。因为他分明从皮埃尔的目光中读到了深深地悔过，他认真的唱着，唱出了自己对马修的感激，他唱出了自豪，唱出了被谅解之后的快乐，唱出了自己的心。
一束阳光总会在转瞬即逝中消失，即使他在强烈，也会有被乌云遮盖的时候，马修因擅离职守而被开除，可他出游的点子却救了六十多个孩子性命，哈珊校长最终否认了这位太有主见的老师，他曾经为了前途不顾一切争夺马修的荣誉，得到良好的形象，无情的不让他见孩子们最后一面，而随风飘来的纸飞机，却诉说着孩子们那难以割舍的情意，句句离别之言难言他们心中的悲伤，簇满了窗户的小手是他最好的告别礼，转身的悲凉，留下了他深沉的背影，小小贝比诺的追随于等待，和这位仓皇的艺术行侠，一起离开了这个悲凉之地。
爱，可以唤醒一个人最纯粹的本性;爱，可以成就皮埃尔最深处的天赋;爱，可以换回问题少年最明媚的笑容。是爱，让池塘之底多了阳光，仍旧是那个电闪雷鸣分雨夜，回忆着马修的点点滴滴，皮埃尔深沉的冥想着……
